Az együttes által „kreatív keresésnek, kételynek és végső újrafelfedezésnek” nevezett öt év után a Moonspell visszatért tizenharmadik stúdióalbumával, a Far From Goddal. A Jaime Gomez Arellano (Paradise Lost, Ghost) által producelte Far From God sötét, nehéz, és gyakran fájdalmasan gyönyörű darabja a gótikus metálnak, amely határozottan modern, mégis visszarepíti a rajongókat a zenekar 90-es évek közepén történt megjelenésének hangulatába és magabiztosságába.
A tragikus vámpírszerelemről, az elhunytak előtt tisztelgésről és természetesen a farkasokról szóló dalokkal – amelyek továbbra is áthatják a zenekar által következetesen feltárt mitológiát – a Far From God című albumon a Moonspell a múltat, a jelent és a jövőt egyesíti egy történetté, amely a zenekar több mint 35 éves útját meséli el. Fernando Ribeiro frontember a Metal Injectionnek adott interjúban részletesen beszélt az új albumról, a gótikus metal jelenlegi helyzetéről alkotott véleményéről, a horror iránti tartós szeretetéről és még sok másról.
A „Far From God” klasszikus, gótikus Moonspell, anélkül, hogy a modern korszakban elütne a hangzása, vagy hogy feláldozná a keménységet. Miért volt fontos számodra, hogy visszatérj egy klasszikusabb gótikus hangzáshoz?
„Több mint fontos volt, szerintem ez mentette meg a zenekart a korai végétől.
A Hermitage óta elég nyugtalanok voltunk az irányvonalat illetően. Sok irányt kipróbáltunk, többször ütközöttünk a rajongói elvárásokkal, mint amennyi bármelyik zenekar számára egészséges lenne, és eljutottunk oda, hogy zenei „örökségünk” egy része – például a Wolfheart vagy az Irreligious – hamarosan a 30. évfordulóját ünnepli. Szóval egy kis egzisztenciális válságon mentünk keresztül, és sok nehéz döntést kellett meghoznunk.
Azt hiszem, én magam is kezdtem belemerülni egyfajta gótikus reneszánszba: filmeket néztem, olyan indie zenekarokat hallgattam, mint a TwinTribes vagy a TheFrenchPolice, könyveket olvastam, és ez hozta meg a döntést számomra. Végül is a zene – és nem valami terv vagy az iparági kötelezettségek – adta meg a válaszokat, amiket kerestünk, és ez fantasztikus, amikor így történik. A zene a kulcs, amivel bármely ajtót kinyithatunk.”
Ennek fényében mit gondolsz a mai gótikus metálról? Elvesztette-e a fénykorának sötét romantikáját és misztikumát?
„Vegyes érzéseim vannak. Egyrészt – és nem akarok itt szigorúan ítélkezni – a fogalom túl tág. Az emberek azt mondják, hogy az Evanescence gótikus, de szerintem hiányzik a zeneikből a fájdalom mélysége. Ráadásul Európában túlságosan csillogó dologgá vált – olyan lett, mint az Eurovízió. Mégis, a Tribulation 2024 Sub Rosa in Æternum című albumának hallgatása során láttam meg a fényt, és elhatároztam, hogy én is csatlakozom, hogy ízléssel és stílussal hozzájáruljak a műfaj egyfajta újjáéledéséhez. Valójában egy barátom felhívott, és megkérdezte, szerepelek-e azon az albumon. Nem szerepeltem, de nagyon kíváncsi voltam rá, és ez a zene volt számomra a hiányzó láncszem, ami visszavezetett a gótikus metalhoz.
„Ahogy a világ a politikai sötétségbe süllyed, azt hiszem, itt az ideje, hogy a iránytűt egy olyan sötétség felé fordítsuk, amely befogad téged, a hibáidat és a konfliktusaidat. Éppen ezért írtuk meg ezt az albumot.”
A címadó dal látszólag inkább tragikus és romantikus alakként éleszti újra a vámpírt, mintsem szörnyként. Gondolod, hogy a modern horror – legyen szó filmről vagy irodalomról – elvesztette egy részét ebből a gótikus eleganciából? És voltak-e klasszikus vámpírfilmek a fejedben, miközben a Far From God-ot írtad?
„Nem egy klasszikus, hanem egy klasszikus remake-je, ami teljesen lenyűgözött: Robert Eggers Nosferatu 2024 című filmje. Micsoda film! A vámpírok eddig háttérbe szorultak a tini szórakoztatóiparban és a hollywoodi kereskedelmi hangulatban, vagy pedig olyan vicces brit sorozatokba szorultak, amelyek öreg, rozzant vérszívókról szólnak. Ez szomorú volt.
„A vámpír – ha úgy tetszik, Drakula – ugyanolyan fontos alak a romantikus irodalomban, mint Frankenstein, Dr. Faust, Dr. Jekyll, Heathcliff, Carmilla vagy Dorian Gray. Egy férfi vagy egy nő, aki a saját dolgával törődik, amíg a szerelmét erőszakosan el nem ragadják tőle, és elszabadul a pokol – nem a gyűlölet, hanem a szerelem, a tudás, az üdvösség vagy akár a jóság nevében.”
Ha a Far From God című dalt filmre adaptálnák, inkább egy klasszikus vámpírfilmek hagyományait követő gótikus romantikus filmként képzelnéd el, vagy valami sötétebb, kortársabb alkotásként?
„Ötvözném a katolicizmust a vámpírizmussal. Nem tudom, hogy csinálták-e már korábban, de mi megpróbáltuk a „Far from God” című videoklipünkben. Mindenképpen fekete-fehérben forgatnám, 4:3-as képarányban, klasszikus filmzenével, és újra Mads Mikkelsent vagy Bill Skarsgardot választanám a főszerepre. Beleszőnék néhány bibliai történetet, egy kis időutazást, és „Parabola” néven adnám ki.”
A „The Great Wolf in the Sky” az album egyik központi darabja. A farkas szimbolikája évtizedek óta szorosan kapcsolódik a zenekarhoz. Vezess végig a dalon, és mesélj arról, hogy mit jelent számodra a farkas – akár tematikusan, akár a „farkasfalka” néven ismert Moonspell-rajongótáborhoz kapcsolódóan – akkor és most.
„Valóban. Remélhetőleg egy fejlődő módon, nem korlátozva a heavy metal „futás a farkasokkal” kliséjére. A Wolfheart idején még a területjelölésről és ilyesmikről szólt az egész, és már akkoriban megértettük a „farkasfalka” jelentését is. Ha kivesszük a képből az ügynököket, a közvetítőket, a kiadókat, a stábot és a rajongókat – akiknek természetesen örökké hálásak vagyunk (hiszen az ember nem sziget) –, de ha mindenki eltűnik vagy nincs jelen, akkor csak mi öten evezünk tovább. Nincs „farkasabb” dolog, mint ez a közösségérzet és a kölcsönös szeretet.
A „The Great Wolf In The Sky” egy védelmező, kozmikus alakról szól – egy apáról, egy vezetőcsillagról, egy csillagképéről –, és pontosan erről szól: valakiről, aki vigyáz ránk, hogy békét és célt adjon nekünk. A dalt egy rajongónak/barátnak is dedikáltuk, aki éppen akkor hunyt el, amikor befejeztük az albumot. A szomszédságomból származott, és egy Moonspell-pólóban temették el. Pedro [Pires] volt a neve, és gyönyörű felesége és lánya maradt utána, akik otthon, a család körében „a farkasnak” hívták. Kértem az engedélyüket a dedikációhoz, és ez a dal, amely nem fél a szépségtől, még szimbolikusabbá vált, súlyos, de szívből jövő komolysággal. Felnéznek az égre, és ott van a szeretettjük. Mint egy farkas. Vigyáz rájuk.”
A Moonspell egy olyan korszakban jött létre, amikor a gótikus és horror esztétika még rejtélyesnek és veszélyesnek tűnt. Mivel nagy film- és horrorrajongó vagy, szerinted mi az, amit a mai horror jól csinál, és mi hiányzik neked a korábbi korszakokból?
„Őszintén szólva a drámát részesítem előnyben a horrorral szemben. Úgy gondolom, a rettegés erősebb, ha összekapcsolódik az emberi érzésekkel: az elveszettség érzésével, az igazi halállal, a valódi élettel és az azzal járó túléléssel. Drakula, Frankenstein, Faust és a „horror” egyéb gyöngyszemei számomra sokkal többet jelentenek, mint puszta ijesztés. Sőt, valahogy egzisztencialisták is.
A kedvenc filmem David Lynch Az elefántember című alkotása. Érzem a benne rejlő borzalmat és azt a rettegést, amit az állapota vált ki, éles kontrasztban az abszolút művelt és kedves modorával.
Ha hiányzik valami a régi filmekből, az talán a nagyszerűség érzése és az a „Betty Davis-szemű” fényképezés és világítás, de manapság is rengeteg remek alkotás születik.”
Te szervezed a Moonspell horrorfilm-maratont a Far From God megjelenése alkalmából. Mely filmek kerülnének fel a listádra?
„Rendben, ha már erről van szó, akkor Robert Eggers Nosferatu (2024) című filmjét; Thorold Dickinson Gaslighting (1940) című filmjét; Konstantin Yershov és Georgi Kropachyov Viy (1967) című filmjét; Ken Russell The Devils (1971) című filmjét; valamint F.W. Murnau Faust (1926) című filmjét. Kérem, ne legyen üdítő vagy pattogatott kukorica, de a whisky és a szivar szívesen látott vendég lenne.”
Ha bármelyik horror-klasszikus remake-jét rendezhetnéd, melyik filmet választanád, és miért?
„Dario Argento Inferno című filmjét csinálnám meg. Keith Emerson zenéje… ebben minden megvan. De még mindig reménykedem abban, hogy a közeljövőben elkészíthetjük a Moonspell Drakula-szerű színházi musicaljét. Szerintem ezt biztosan sikerrel tudnánk megvalósítani.”
A Far From God július 3-án jelenik meg világszerte – itt előrendelheted. Nézd meg alább a Moonspell 2026-os turnédátumait.
Június 20. – Dessel, Belgium @ Graspop Metal Meeting
Július 10. – Kotka, Finnország @ Dark River Festival
Július 16. – Bolków, Lengyelország @ Castle Party Festival
Augusztus 2. – Plovdiv, Bulgária @ Plovdivi ókori színház (Opus Diabolicum Orchestra Show)
Augusztus 6. – Schlotheim, Németország @ Party.San Metal Open Air
Augusztus 28. – Câmpulung Muscel, Románia @ Posada Rock Festival
Forrás: metalinjection.net
Fotó: Sonja Schuringa





