Egy éve jelent meg a Metal.hu gondozásában az epikus black metalt játszó miskolci Aornos negyedik albuma, a Pre Divine. A zenekar november 23-án, szombaton megalakulásának tízéves jubileumát ünnepli szülővárosában, közelebbről a Vasgyári Közösségi Házban, ahol az eddigi életmű legemlékezetesebb dalai mellett a legutóbbi album dalai is helyet kapnak a műsorban, az este különleges vendége pedig a színpadra hosszú évek után, megújult felállásban visszatérő Slytract lesz. Ez jó alkalomnak tűnt arra, hogy az Aornos frontembere, Tátrai Csaba énekes-gitáros segítségével felidézzük a Pre Divine anyagát. A cikk végén játék is várja az olvasókat!  

 

01 – Verus

„Az Aornos történetében azért is jelentett új fejezetet a Pre Divine, mert ez az első olyan anyag, ahol nem minden hangszer vagy ének egy emberhez köthető. Mester Róbert fajsúlyos dobolása, gonosz, mély hörgései, Kovács Attila fretless basszusjátéka, vokáljai, illetve vendégzenészként az egész anyagot végigkísérő Drótos Gábor cselló-, brácsa-, és hegedűszólamai eleve adnak egy új ízt az egész zenének.

Legelőször ez a tudatosan nyitódalnak írt szerzemény született meg 2019 táján, azaz még valamivel a pandémia-őrület előtt. Már itt megfigyelhető, mit tett hozzá a zenéhez a többek közreműködése, érdemes figyelni Dróti csellójátékára és az Attila által elkövetett gitárszólóra. 

Maga a latin »verus« szó jelentése: igaz, valós. A szöveg pofátlanul szembemegy az ábrahámi vallások szokásos teremtéstörténetével, lételméletével, egy ezeket megelőző valóságot prezentálva. Persze nem egy szimplán materialista álláspontra helyezkedtem, sokkal inkább rokon ez a sumér vagy az antik hellén mitológia egyes elemeivel.

Attila javaslatára az eredeti szöveg elé került néhány sor, amely így az anyag legelején megszólítja a hallgatót oly módon, hogy a később szereplő dalok címei egy csokorba vannak fűzve.” 

 

02 – Pre Divine

„A címadó, amire az első klip is készült. Intenzív, támadó jellegű alkotás, de nem végig darálva; a dal közepe felé megérkezik egy elszállós hangulat is, ahol felbukkan néhány latin sor, afféle kántálós előadásban. Ebben a bő négy percben minden megjelenik, ami jellemző az Aornos zenei világára.

Szövegileg egy romantikus elvágyódás a megvalósult, uralkodó vallások, kultúrák előtti létállapotba. Ez bizonyos szempontból elég inhumánusnak tűnhet, és a rendkívül zord hangulatú szöveg valóban, ha úgy tetszik, embert próbáló gondolatokat fogalmaz meg. »Lásd, az első istenek szörnyetegek voltak« – ez a sor arra az eredeti állapotra utal, amikor még a lét ideája nem volt mesterségesen felhasítva a jó és a rossz olyan felfogására, ahogy az az intézményesült vallások értelmezésében megnyilvánul. Az attitűd mégsem negatív vagy kétségbeesett, inkább nyugodt, elfogadó. A klip elején és végén ezért is idéződik meg Nietzsche – Éjfélkor című költeménye. A vers első fele megteremti a feszültséget, a második pedig a teljességre való törekvés jegyében fel is oldja azt.”

 

03 – Cursed Grace

„Zeneileg itt is a kegyetlen, komor él és az atmoszférikus pillanatok szimbiózisa valósul meg. Ez az ötvözet adja meg a teljesség érzetét. Robi remek dobötletei vagy Attila látszólag elrugaszkodott, mégis  szerves egységként viselkedő basszusa – ahogy az egész anyagon – itt is erőteljesen hozzájárul az összkép végső kialakításához.

A mondanivalót tekintve szorosan kapcsolható akár a Verus, akár a Pre Divine dalokhoz, bár annyival konkrétabb azoknál, hogy a szöveg lényegében az ókori görög filozófus, Hérakleitosz töredékein alapul. A látszólagos és korántsem örök ellentétek dacára a lét teljességének akceptálása itt is központi gondolat. Maga a »Cursed Grace« cím az ellentétek egymásba oltottságát fejezi ki. Élesen szembenfordul a közfelfogásra gyakran jellemző, szigorúan egymást kölcsönösen kizáró ellentétpárok tételezésével. Markáns filozófia, markáns figuráknak.”

 

04 – Here Night Sits All Day

„Ismét sötét, de az előző dalokkal ellentétben végig kimért, bólogatós tempójú, szándékosan direktre vett dal, élőben az egyik kedvencünk. A nyitány beláthatatlan, nem evilági tereket vizionál. Ezt a miliőt Attila effektezett basszushangjai csak még tovább lökik ebbe az irányába. Az ikergitárszólók és a fretless basszusgitárszóló együttes megszólalása szerintem a szám zenei csúcspontja.

A szövegvilág a mindenség teremtését és az alvilágot mutatja be az ókori hellén mitológia prizmáján keresztül. Érdekes momentum a pre-keresztény hitvilág sorrendisége: a Káosz a világ teremtője, »aki« önmaga puszta létére ráunva létrehozza a félelmes mélységet, a fekete éjszakát, majd közvetlenül utána a szépséges, ragyogó napot. Ősibb bölcsesség ez, mint amit az utána következő, hatalomra törő vallások képviselnek… Az Aornos esetében az archaikus, főként hellén mítoszokból származó inspiráció más esetekben is tetten érhető; elég, ha a zenekar nevére gondolunk.” 

 

 

05 – Interwoven Worlds

„Az »Összeszőtt világok« cím némelyekben talán idézhet valami obskúrus, gyermekkori emléket, akár még az Elsüllyedt világok sorozat is eszünkbe juthat. A szöveget S (Svoid, és most egy ideje Junkies) jegyzi. A sorai teljesen passzolnak eme zene szövegvilágába. Dióhéjban: ez a kozmikus szférák üdvözlete, onnan, a túloldalról.

Zeneileg itt felbukkanak olyan ínyencségek, amik korábban ebben a formában még pont nem. Például klasszikus, komolyzenei hatású gitártémák keverednek észbontó, disszonáns riffekkel, és a dal legvégén öt különböző vezértéma – két gitár, szólógitár, basszusgitár, cselló – konszonanciája valósul meg. Dobilag sem egyszerű mutatványok történnek, különös tekintettel a 195-ös BPM tempóra előadott harmadolós blastbeat őrületre. A dal vokálrészeiben Attila is közreműködött, a dal kétharmada táján pedig egy szólisztikus részre is futotta tőle. Talán nem túlzás, hogy sok tekintetben újdonságokat hozó, ambiciózus tétel. ”

 

06 – Falling Into The Black Heavens

„Abból a szempontból rokon a Here Night Sits All Day dallal, hogy itt is egy, a többihez képest legalábbis egyszerűbb, lassabb, bólogatós tempójú szerzemény vol a cél, ami a koncerteken a maga módján ugyanolyan potenciális kedvenc lehet a zenekart adott esetben először hallók számára is, ahogy például az előző albumról a Trace To Beckoning Fade, vagy az előbb említett Here Night Sits All Day. Ugyanakkor a sebesség itt nem végig ugyanaz, mert középtájon szerepel benne egy megőrülős, begyorsulós közjáték, hogy aztán egy végső csapás után visszatérjen a kimérten menetelős tempó. A dinamikai váltást a szöveg is indokolja: a szokásostól eltérően itt refrén, illetve verze is hallható. Nem is véletlen, hogy erre készült a nemrég közzétett szöveges videó. 

A szöveget Lovecraft – A más istenek című novellája ihlette. Tökéletes ötvözete ez a hétköznapi világ jövés-menésétől megcsömörlött eszképizmus, illetve a szimpla emberin túlmutató elérhetetlen nagyság és szépség iránti olthatatalan vágyakozásnak. Aminek természetesen nagyon rossz vége lesz, hisz mégiscsak Lovecraftról van szó. Az emberi értelemmel felfoghatatlan, kozmikus erőkkel szemben még a legbölcsebbnek sincs semmi esélye.” 

 

07 – Meredély

„Az eddigi egyetlen magyar című dalunk. Ez eredetileg is instrumentálisnak lett szánva, és végül az is maradt. Valójában egyetlenegy alaptémára épül, amit viszont folyamatosan feldíszítenek a különböző hangszerek szólamai. Ebben Robi és Attila játéka is jelentékeny tényező, és külön kiemelendő Gábor drámaira sikeredett, gyönyörű cselló-brácsa-hegedű kísérete, amely a gitárszólóval kiegészülve felhelyezi a csúcsdíszt erre a bő három percre. Azt már csak zárójelben teszem hozzá, hogy a dalnak létezik, egy lecsupaszított, ambient változata is, ahol a basszusgitár játssza a fő motívumokat egy nyolchúros bőgőn előadott soundscape szólamra – lehet, hogy egyszer az is napvilágot lát majd.”

 

08 – At That Times

„Az Aornos lemezin szinte már tradíció, hogy minden alkalommal egy monumentális, nagyívű végjátékkal búcsúzunk a hallgatótól. Ez így volt már az Orior (Aere Perennius), a Mors Sola (Quasar) és a The Great Scorn (Adamante Notare) esetében is, és persze ezúttal is folytattuk saját hagyományainkat. A közös nevező az ezekben a dalokban, hogy a kozmikus hangulat mindegyikben felsejlik.

Zeneileg annyi minden történik itt a majd’ nyolc perc alatt, hogy nehéz lenne mindent egy mondatban összefoglalni. De mindenképpen érdemes megemlíteni egy dolgot, a cselló által játszott szólamot; az utolsó témáknál hallható szólisztikus játék tovább fokozza az egyébként is különösen rétegzett dal hatását. A szöveg ihletője ismét Lovecraft, mert ugye belőle a több, az tényleg több. Ez az At That Times esetében konkrétan a Nemezis című verséből való szemelvényeket jelenti. Lovecraft ezen alkotásának szerencsére létezik irodalmi színtű magyar műfordítása is – még ha itt-ott el is rugaszkodik az eredeti tartalmomtól-, amit minden érdeklődőnek ajánlok szíves figyelmébe, kivételes élmény.”

 

A visszatekintő után pedig jöjjön a cikk elején beharangozott játék! A feladat rendkívül egyszerű: ha még nem tettétek volna, igazoljátok vissza az Aornos Jubileumhoz kapcsolódó Facebook-eseményt, és ajánljátok a részvételt akár itt, akár az Aornos és a Slytract Facebookjain megosztott cikk alatt kommentben azoknak az ismerőseiteknek, akiket érdekelhet a koncert! Ha még nem nincs jegyed a bulira, egy páros belépőt nyerhetsz, ha viszont már megvetted a Jegy.hu weboldalán, vagy a helyi értékesítési pontok valamelyikén, egy zenekari ajándékcsomag vár majd a koncerten a merch pultnál, benne az egy-egy pólóval és CD-vel az Aornos és a Slytract részéről. Jelentkezési határidő: 2024. november 20., 11:59., a nyertest aznap délután hirdetjük ki a játékban résztvevők közösségi felületein! 

 

 

A Pre Divine album megvásárolható a Metal.hu webáruházában. Korábbi lemezkritikánkat itt, az album megjelenésekor készült interjúnkat itt olvashatjátok!