Meghallgattuk a SABATON legújabb nagylemezét, a Legends-et!

2025. 11. 12. - 15:59

A Sabaton új albuma, a Legends méltó folytatása a zenekar évtizedes munkásságának, mégis érezhető rajta némi új iránykeresés. A svéd hadimetal-legenda ezúttal is a történelem hőseihez nyúl – az album hősi eposzként járja be a múlt csatamezőit, a keresztes lovagoktól a szamurájokig, miközben továbbra is a Sabatonra jellemző grandiózus, stadionokat megtöltő hangzás uralja a terepet. A Legends dalai tele vannak kórusokkal, himnikus refrénekkel és vastag, gitárvezérelt témákkal, amelyek között most több komorabb, visszafogottabb pillanat is helyet kapott.

 

A banda mestere a történetmesélésnek – minden egyes szám egy-egy mini-történelemóra –, ugyanakkor, a Sabaton most nem feltétlenül akarja újra feltalálni önmagát. Az album a zenekar eddigi legérettebb anyaga, ahol a produkciós minőség és a hangszerelés szinte hibátlan. Felhívnám ugyanakkor a figyelmet, hogy a lemez mélysége ismételt hallgatással tárul fel igazán – nem azonnal robban, hanem lassan bontja ki magát. Minden dal jól illeszkedik a koncepcióba, miközben zenei téren több apró újítást is hallani – például kísérletezést a tempóval, atmoszférikus elemekkel és szimfonikus hangszereléssel. Bár az album néhány pontján érezhető a srácok „biztonsági játéka”, a Legends így is magával ragadó, monumentális és energikus anyag lett, amelyet a rajongók garantáltan teli torokból fognak énekelni a turnékon.

 

Mélyedjünk bele kicsit jobban a dalok mondanivalójába és táruljuk fel azok hátterét!

 

  1. Templars
    Az album nyitódala ünnepélyes, kórusokkal és katonai dobokkal indul. A Templomos Lovagrend hőskorát idézi meg: a hit, a hatalom és a korrupció összefonódását. A dalszöveg a vallási idealizmus és az emberi gyarlóság kettősségéről szól, a refrénben a „Brothers of the Cross” kifejezés többször visszatér.
  2. Hordes of Khan
    Gyors, agresszív tétel, amely Genghis Khan világhódító hadjáratát dolgozza fel. A zene szinte „vágtázó” ritmusú, tükrözve a mongol lovasság erejét. A szöveg a birodalomépítés brutalitását és a vezér legendás tekintélyét egyaránt kiemeli.
  3. A Tiger Among Dragons
    Egy keleti legendát idéz meg: Lü Bu, a Han-dinasztia hírhedt hadvezére áll a középpontban. A dal keleti skálákkal és melodikus gitártémákkal teremti meg a távol-keleti hangulatot, miközben a becsület, árulás és dicsőség motívumai köré épül.
  4. Crossing the Rubicon
    Monumentális középtempó, Caesar történelmi döntését dramatizálva. A „No turning back” refrén az elkerülhetetlenség érzését közvetíti, miközben a háttérvokálok katonai menetelést idéznek.
  5. I, Emperor
    Napóleon belső vívódását mutatja be: a császár, aki istenként uralkodott, de emberként bukott el. A dal szimfonikus elemekkel épít a tragikus hősiességre, a záró kórus egyfajta gyászindulóként hat.
  6. Maid of Steel
    Szent Johanna történetét meséli el, aki férfiakat megszégyenítő bátorsággal vezette a francia seregeket. A dal líraibb, a zenekar egyik legmelodikusabb refrénjével, ahol a hit és az önfeláldozás témája dominál.
  7. Impaler
    Sötét, komor tónusú szám Vlad Țepeș-ről. A gitárok súlya és a dobtémák brutalitása tükrözi a havasalföldi fejedelem hírhedt kegyetlenségét. A szöveg nem démonizál, inkább az elrettentés mint hatalmi eszköz témáját bontja ki.
  8. Lightning at the Gates
    Hannibál Barca történetét meséli el, aki az Alpokon átkelve támadta meg Rómát. A tempó dinamikus, a hangszerelés drámai — a refrénben a „thunder rides with elephants” sor szimbolikusan foglalja össze a hadvezér bátorságát.
  9. The Duelist
    Miyamoto Musashi, a legendás japán kardmester áll a középpontban. A dal filozofikusabb, a refrén a „two blades, one soul” kifejezést emeli ki. A hangszerelés visszafogottabb, de technikásabb, mintha a zenekar maga is „párbajozna”.
  10. The Cycle of Songs
    Misztikus, lassú építkezésű kompozíció, amely az ókori Egyiptom uralkodóinak örök körforgását szimbolizálja. A kórusok templomi hangulatot keltenek, a dal a hatalom múlandóságát járja körül.
  11. Till Seger
    A záródal svéd nyelvű, Gustav II Adolf királyt és a harcos nemzeti büszkeséget ünnepli. Folkos elemekkel zárja a lemezt, mintegy visszatérve a csapat hazai gyökereihez.

 

 

A zenekar nem bízta a véletlenre, és egy hatalmas európai arénaturnéra viszi a legújabb korongját, méghozzá gigantikus szimfonikus kísérettel, ahol remélhetőleg élőben is megmutatkozik, hogy ezt az anyagot leginkább ilyen körülmények közti hallgatásra vagy inkább megélésre készítették. A turné legtöbb állomása már sold-out, vagy utolsó jegyeket adják el rá. Sajnos Magyarországra nem jönnek, és a közeli helyszínek is tele vannak, de november végén Bécsbe, akár Koppenhágába vagy Hannoverbe még van esély kiutazni az igazi fanatikusoknak december elején.

 

Írta: K

 

LEGFRISSEBB CIKKEK

LEGÚJABB TERMÉKEK A WEBSHOPUNKBAN